Diego Velaskes (Diego Rodríguez de Silva Velázquez): kreivo kaj biografio (foto)

La plej elstara reprezentanto de la hispana pentrarto de la "ora" jarcento estas realisto Diego Velaskes. Lia laboro estis signife malsamaj de la aliaj per la komprenon pri la naturo de la modelo, kompleta korpo kaj delikata gusto, pliigita senton de harmonio. Estis li kiu metis la fundamenton de la eŭropa arto de la psikologia portreto. La biografoj argumentis ke Diego facile doni multajn scienco. Li baldaŭ komencis kolekti biblioteko, kiel en frua infanaĝo lernis legi. Nome indikas interesiĝas pri la studo de multaj sciencoj Velásquez, sed la plej tentanta ankoraŭ estas la pentraĵo por li.

infanaĝo

En la urbo de Sevilo en malriĉa sed nobla familio de cristianizada judoj sesa en junio 1599 li naskiĝis Velaskes Diego De Silva. Li estis la plej aĝa de ok infanoj en la familio. Laŭ populara tradicio andaluza Diego kaj lia frato (ankaŭ artisto) prenis patrina familia nomo. La estonteco sorto de la knabo plejparte determinita per la fakto, ke lia patro estis denaska de Portugalio. Unue, Diego, kaj ankaŭ aliajn knabojn, estis sendita al monaĥejo lernejo latina.

Sed en la aĝo de naŭ la infano jam estis prononcata kapablo por arto, tiel lia patro donis al studi en la laborejon de la populara tiutempe en Hispanio Forĝistino artisto. Fakte elektita profesio iĝis defio por la loka aristokratio, kiel la profesio de artisto estis konsiderita tro malgranda nobela okupado. La naturo de la instruisto estis neeltenebla, pro tio Velásquez studis por mallonga tempo en la sorĉisto, kaj jaron poste la knabo laboris en la ateliero de Francisco Pacheco, mirinda instruisto, Mi amas antikveco.

En la domo de Pacheco

Diego Velaskes restis en Pacheco ateliero antaŭ ricevi la titolon de majstro de la aĝo de dek ok. Estas danke al la konsilo de lia instruisto, ĝi disvolvas la kapablon precize reprodukti naturon. Ĉi tie laboras Diego Velaskesa prezentis la sekvan bildon: "Inmaculada Koncepto", "matenmanĝo", "Vespermanĝo ĉe Emaus", "La maljuna kuiristino", "akvo-portanto", "Adorado de la Magiistoj", "Kristo en la House de Martha kaj Maria", "Muzikistoj".

Post diplomiĝo mentoro, kiu altiris al virto, pureco, brilo, kaj aliaj pozitivaj kvalitoj de lia disĉiplo, li donis al li geedziĝi lia sola filino, dek ses Johano Miranda. Dum la unuaj tri jaroj de geedzeco, la juna paro havis du filinojn. En la aĝo de dudek unu, Diego Velaskes malfermis lian propran studon. En la fruaj verkoj de la artisto evidenta intereso pri reprezentantoj de la simpla popolo. Ĝi portretas la fiera andaluza sinjorinoj grizaj maljunuloj, amuza knaboj kaj junaj hispanoj. Kune kun aliaj hispanaj kreintoj Diego rilatas al la biblia rakonto, sed ili ne okupas grandan lokon en la vivo de la aŭtoro. Kutime, ĉi tiuj bildoj ne havas la mistika koloro kaj similas al, pli ĝuste, ĉiutagaj scenoj.

Movanta al Madrido

Anstataŭante ĉio ĉe tribunalo sekvantaro de lia patro, la juna (dek ses jaroj) Philippe kvara reganto lernis ke vivi en Sevilo talenta hispana pentristo Velásquez, kiu tuj vokis al la palaco.

En la aĝo de 24, kune kun la patro Diego alvenas en Madrido. Lia patrono iĝas la ĉefministro Olivares. "Portreto de Reĝo Filipo IV» pentrita de la artisto estas granda sukceso, post kiuj li estis premiita la titolo de tribunalo pentristo. Sed, bedaŭrinde, ĉi tiu laboro ne venas malsupren al niaj tempoj.

portretlaboro

Nun, Diego Velaskes, kies biografio iĝas pli helaj koloroj, ne plu dependas de strangaj laborpostenoj. Li en unu el la palaco flugiloj metis stato apartamentoj kaj en la antaŭurboj, en kastelo, ĝi havas vastan laborejon. Ŝi havis la ŝlosilon por la gastiganto kaj la monarko mem, ĉiutage amis observi la laboron de la kreinto. La sola malavantaĝo de tiu speco de vivo estis la limigo de temoj pentrartoj kiuj faris Velaskes Diego. Portreto de multaj jaroj fariĝis lia ĉefa ĝenro. La reĝo mem kaj liaj infanoj estis skribitaj ripete en la verkoj de la artisto. Precipe ofte reprezentis la Infanta Lekanto, regxidino. Esti postvivinta al la portretoj, kiuj estas videblaj sur la vizaĝoj ŝanĝi kiel lia kresko kaj maturiĝo.

Diego Velásquez gajnis tre bone sukcesis signo de malbona gusto estis la manko de portreto de sia laboro. Rezulte, granda nombro de bildoj de korteganoj kaj politikistoj, kaj ankaŭ la galerion de elstaraj reprezentantoj de la hispana kulturo.

"La forpelo de la Maŭroj"

Sed ne nur la kulto de kreo kaŭzis Diego, envias la plej respektataj artistoj kaŭzis konflikton pro tio, ke la juna kreinto estis rigardata kun akademiaj tradicioj. Rezulte, antaŭ la insisto de lia "supera kamaradoj" estis konkurenco, al kiu la 28-jara aŭtoro verkis historiajn granda bildo "Elpelo de la maŭroj". Estas dediĉita al la elpelo de la lando de ĉiuj loĝantoj de araba origino, la plej tragika parto de la historio de la lando.

Ĝojo kaŭzis la laboron, faritaj de Diego Velaskes. Bildoj, priskriboj de kiuj respondis al la oficiala celo, pendas en unu el la palaco haloj, plenaj kaj la akra, plena de esprimo, ĉefverko. Post kelkaj semajnoj li estis ordonita moviĝi al loko kie ekzistis bildoj de la reĝa favorato - la Halo de Speguloj.

Koncerne la aŭtoro, li ricevis altan, ekvivalenta eŭnuko, gardisto de la reĝa pozicio de la pordo. Envio kaj malbona volo neniel efikon sur la homaj kvalitoj de Velázquez. Li retenis la interna libereco de la kapricoj de la hispana nobelaro. Ĉi tiu bildo estas, bedaŭrinde, ĝi ne postvivis al la nuntempo.

malnovaj temoj

Velaskes Diego, kies pentraĵoj estas nekutima por lokaj tradicioj, al la aĝo de tridek fini tiajn ĉefverko sur antikva historio kiel "ebriaj", aŭ "Bacchus". La pentraĵo prezentas la rito de iniciación en la frateco de Dio. Ĉi tie jam ekzistas aŭdaca elekto de tipoj kaj realismaj karakterizaĵoj de la malalta klaso reprezentantoj de la socio en tiu tempo. Ĉiuj profesinivele ekzekutita, kiel la moderna teatro kaj literaturo priskribis senprudenteco, amarecon kaj amuza. Sed ĝenerale, la artisto respektas la optimismon kaj fortikecon de ĝia popolo.

Antikva historio permesis rompi kun la jam tradicia interno ĝenro scenoj. Pro la ago de la naturo de la lumo iĝas pli glata kaj pli riĉaj koloroj. Sed tamen tre forta kontrastoj de lumo kaj ombro, do la unua plano iom superpezula, ĉar tiu metodo estas nova al la aŭtoro. Pli kompleta regado de la kreinto akiri poste.

Vojaĝo al Italio. Diego Velaskes: "La Fragua de Vulcano"

Rezolucio de la reĝo kaj eble la konsilo de Rubens, kune kun la konata komandanto Ambrosio Spinola Velasquez prenis al la proksima duoninsulo, kie kopioj pentraĵoj kaj murales de famaj artistoj, konas antikva skulptaĵo kaj la laboro de liaj samtempuloj. Tiu vojaĝo ekspansiiĝis horizontoj Diego kaj helpis plibonigi la lertecon. En ĉi tiu periodo de grasa laboro Diego Velaskes. "La Fragua de Vulcano" estis skribita de li en la ĉefurbo de Italio. La lego de la mitologia rakonto ĉi tie estas tre originala. La aŭtoro priskribis la momenton de ricevi Vulcan (dio de fajro) el Apollo novaĵoj de perfido edzino (Venuso).

Tiu laboro estas tute forestas earthiness, sed la kreinto de la ironio tie estas klare konata. Malgraŭ Apolono la lumojn, lia bildo estas sufiĉe Edda. Vulcan kaj liaj helpantoj ankaŭ prezentis homoj ne diferencas dia beleco.

Ĉi tiu lando donis multajn Velásquez, lia pentraĵo iĝis pli kompleksa kaj matura, iris mallumaj ombroj kaj akraj linioj, ĝi iĝis tre signifa pejzaĝo fono.

"Kapitulaco de Breda"

En ĉiu lia splendo de la artisto prezentis sian lertecon en sola batalo pentraĵoj - 'Kapitulaco de Breda ". Tiu montras falo okazaĵo de la nederlanda fortikaĵo de Breda, sieĝita de la hispanoj. Ŝia komandanto Yustin Nassausky transdonis la ŝlosilojn al la hispana komandanto Spinola.

Kune ili estas prezentitaj en la centro de la tolo. Bent pezo malvenko Nassau rapidas al la venkinto kun la ŝlosilo en la mano. Aliflanke nigre kiraso amasiĝis hispanoj kaj sveltaj lancoj krei senton de supereco kaj potenco de la loĝantaro de la hispana taĉmento.

Novelty arto solvoj, kaj ankaŭ de la vereco de la bildo de la historiaj okazaĵoj de la pentraĵo estis revelacio por lia epoko.

Sed ankoraŭ portretoj estas la kondukante ĝenro en la verkoj de Velázquez. Ili iĝis pli diversaj en komponado kaj pictórico solvo. Ĉio tio kombinita kun la belaj kaj esceptaj libereco de konvinko en la interpreto de pejzaĝoj. Tra la jardekoj, serio de portretoj de arlekenoj kaj nanoj kreitaj de la sorĉisto. Jam la vera bildo pentrita sur la inkvizicio malpermesas rakonto "Venuso kaj Kupido" kun malofta en la hispana pentraĵo prezentanta nuda ina korpo.

religiaj pentraĵoj. Viziti al Romo

Hispana reĝo al la monaĥejo de Sankta Diego ordonis Placido bildo. Tiu laboro estas nomita "La Krucumo de Kristo" alportis la aŭtoro arrollador sukceso, kaj lia komponado estas surprize simpla. Bildo de Kristo havas neniun pejzaĝo fono, kiel la aŭtoro provis esprimi la minimuma suferado sur la vizaĝo. La proporcioj estas perfekta, tamen, estas malsama muskola kanonoj. Pentrarto kreas medion de profundaj interkonsiliĝoj kaj absoluta silento.

Kune kun ĉi tiu artisto pentris bildojn kaj aliajn similajn enhavo. Velaskes Diego, kies pentraĵoj gloris denove vizitis Italion. Verkoj kreitaj tie, alportis la Kreinto pli kaj pli populara. La plej okulfrapa ekzemplo de "Portreto de Inocento la X», kiu estas de aparta graveco pro la eksterordinara lerteco de pentraĵo, profunda psikologio kaj akreco karakterizaĵojn.

La pontifiko estas prezentita sidante sur seĝo en la agado de subesta streĉitecoj pozo. Ĝi trapenetras la pecon kaj donas gxin vigleco de la dominanta ruĝa koloro, speciale intensa en la varma lumo. Sen serĉis rafini malbela vizaĝo de la papo, la aŭtoro portretis sian tenaz kaj malfacila rigardo, temperamento kaj interna forto. Antaŭ la publiko aperas ne spiritan personon, sed laika reganto - inteligenta, energia, ruza, malica kaj kruela.

Malgraŭ malavara rekompenco por portreto, Innocent trovis ĝin tro vera, sed pro la leteroj de Filipo, timis perdi artisto Diego Velaskes (mallonga biografio kiu ne mankas ununura grava okazaĵo en lia vivo) reen al sia patrujo. Tiam la reĝo levas ĝin al la plej alta pozicio en la ŝtato - marŝalo, post kiuj la artisto ricevas plenan sendependecon.

"Las Meninas"

Dum ĉi tiu periodo, la ĉefa aŭtoro de la bildo estas konsideritaj grandskala komponaĵo "La Mito de Arachne" kaj "Las Meninas".

Diego plej granda kreaĵo estas konsiderata la pentraĵo "Las Meninas". Ĉi tiu vorto signifas Virino, apartenanta al aristokrata familio, kiu funkciis kiel servistino de honoro de la hispana Infanta. La komponado de ĉi tiu produkto estas sufiĉe nekutima.

La artisto bildigis unu el la ĉambroj de la Reĝa Palaco - granda kaj malgaja. En la maldekstra parto de ĝi sur brankardo devus li proksime granda tolo kaj pentras portreton de la Reĝo familio. Ŝia konsidero spektanto povas vidi en la spegulo estas metita malantaŭ la kreinto. En la centro de la ĉambro ĉirkaŭita de nanoj kaj du Menin valoras Margarita ĉarma malgranda Infanta. Malantaŭ ili estas figuroj sinjoro kaj sinjorino de la korto, kaj pro la malfermita pordo en la fono - la marŝalo de la reĝino.

Eŭropaj artistoj Velázquez la unua montri la backstage vivon de la reĝa tribunalo. Eta Infante kaj servistino de honoro estas prezentitaj kun granda expresividad. Unu el ili, laŭ etiketo, surgenuiĝante antaŭ Margarita transdoni sian glason da akvo. Nano ŝajnas movi kaj antaŭenpuŝo granda hundo kaj dika nano en stuporo glaciiĝis.

Tute malfacile difini la ĝenro, en kiu pentri bildon Diego Velaskesa 'Las Meninas. " Tie kunigitaj kaj elementoj de grupo portretoj kaj ĝenro scenoj. Aŭtoro majstre perita iras preter la tolo spaco, plenigante ĝin per lumo kaj aero de la malfermita fenestro.

"La Mito de Arachne"

La pinto de la krea kapablo de la artisto estas produkto de la "Spinner" dediĉita al laboro al la hispana popolo. Tiu pentraĵo estas la unua en la historio de okcidenta pentraĵo parolis pri la komuna homo, lia laboro.

En la komponado de la bildo estas kunmetita de du sendependaj scenon. En polumrachnoy teksado laborejon en la malfono montras la bombiksoj, kiuj estas okupata kun lia laboro. Meze de la planko selektas lano skeins juna laboristo, falante al unu genuo samtempe. Dekstre estas alia bombikso, ĝi serpentumis en firme nodon el lano fadeno. La aŭtoro enregistrigis lian grandega kaj realisma, kaj la konfido kaj precizeco de movado transdonas per bildoj de grandaj manoj kun la manikoj ruliĝis supren kaj larĝa dorso. La laboro de ĉi bombikso observas la alia virino. A maldekstren ĉe la ligna teksiloj en senzorge ĵetita super la kapo koltukon sidis laca teksisto kaj parolante kun lia asistanto. En ŝia nudaj piedoj estas kato. En la fono, malantaŭ la peza ruĝa kurteno malproksimigis, preta vidi tapiŝoj, plata. La sceno reprezentita unvarnished sekulara sed necesa dinamismo ĝi donas la ŝpinita rado de la maŝino kaj bunta.

En la fono estas du sinjorinoj de la kortego, por ekzameni pendantan sur la muro tapiŝo, brila kaj pura koloroj kiuj donas tiu parto de la ĉambro sento de granda kaj fabela vidoj. En la finita tapeto bildigis Diego tradicion de Arachne finalo, sed ne la transformo de knabino en terura araneo, kaj la triumfo de inigualable diino de arto, kiu estas alegorio kun politikaj nuancoj. Tiel, la kreinto esprimis respekton de la hispana monarkio, facile premi malsupren sub li ne nur individuojn, sed ankaŭ ajna areo.

Tiu bildo - ne nur la apogeo de kreivo Velázquez kaj lia lasta grava laboro, sed ankaŭ simpatio kaj profunda kompreno de ĉiuj la maljusteco de la monda ordo.

Jam la tribunalo kariero Velazquez atingas sian plej altan punkton - li ricevis la Kruco de Santiago, la plej grava celo de Hispanio. Ĉi tiu fakto fariĝis precedencon kiel Knight Commander de unu el la plej malnovaj eŭropaj ordonojn de kavalireco fariĝis artisto.

Sed tiutempe la kreinto estis jam grave malsana kun malario, kiu estis contraído dum la geedzeco ceremonio de la franca reĝo kaj la hispana princino sur la insulo de fazanoj. Post reveni al Madrido, Diego Rodríguez de Silva Velaskes mortis en la aĝo de sesdek unu jaroj. Kun lia morto, la glortempo de hispana pentraĵo finita.