Ukraina artistoj 18, 19, 20 jarcentoj kaj modernaj, iliaj pentraĵoj

En pentrado ukraina kulturo postvivis konsekvence baroka paŝoj rococó kaj klasika. Tiu efiko jam du infanojn portretoj 1652 B. Khmelnitsky, Timoteon kaj Rosand. Tamen ukraina pentraĵo stilo komencan tre diversa kaj malegalecoj de lerteco.

Ukraina kulturo en la dua duono de la 17-a kaj komenco de la 18-a jarcento

La plejparto de la formala portretoj (parsuna) kozaka kolonelo kiu postvivis, skribita de lokaj metiistoj kozakoj, kiuj, aliflanke, povis transdoni la humoro kaj karaktero portretita maljunuloj. Pri kozaka lerteco realismaj pentristoj Paul skribis Alepo en la mezo de la 17-a jarcento.

Ĝis nun, bedaŭrinde, ĝi atingis nur frakcio de la pentraĵoj, kiujn kreis Ukraina artistoj de la 18-a jarcento. En la dua duono de la 17-a jarcento. Ĝi kreis lernejon de ikono pentristoj. La plej famaj ekzemploj estas la pentraĵoj de Asunciono Katedralo kaj Trinity Gate Church en Kievo-Pechersk Lavra, havanta mola, kukaĵo formo de skribi. Sensualidad, rondigita glataj linioj kreita de pluraj spektantoj sombra humoro, klopodante subteni la vitalidad de sinteno. Tamen, dramaj scenoj kiel "Elpelo de komercistoj de la templo", kaj precipe la sceno deziroj, agordita por transdoni la responda epoko perforta turbula fluo. Prezentita en la freskoj figuro spiris fizika kaj mensa sano, iliaj movadoj perdis modereco kaj ĝenerale emfazis humoro alto.

Per Kievo-Pechersk arto studo ĝi iĝas kanono, rolmodelo en ĉiuj aliaj partoj de Ukrainio.

templo pentraĵo

Karakteriza komponanto templo pentraĵo iĝas dum la tiel nomata ktitorskih portreto. Churchwarden (regiona - la pli aĝa) nomita fondintoj, bonfarantoj kaj gardistoj de aparta preĝejo, tiel kiel la ekzistantaj preĝejo maljunuloj (la kapo de la paroko konsilantaro). En Kievo preĝejoj de gardistoj por iliaj rakontoj estis multe. En la altaro de la Preĝejo de la Dormition Kiev-Pechersk Lavra subfosi lian 85 historiaj figuroj estis montritaj en 1941 - de la princoj de la Rus de Kiev antaŭ Peter Mi (estas klare, ke ĝi estas tute ne ĉiuj). Netuŝebla bildigis altranga preĝejo hierarkio, sed pli proksima al tiu periodo estis historia figuro, la pli vivos portretoj iĝis pli esprimo kaj personeco reflektis en siaj vizaĝoj.

Eksterordinara splendo akiris en la epoko de la baroko preĝejo iconostasis, kie la ikono estis metitaj en kvar, aŭ eĉ kvin vicoj. La plej fama de la postvivantaj baroka iconografía de tiu speco estas la iconostasis de la eklezio de la Sankta Spirito en Rohatino, en Galegio (meza 17-a c.) Kaj la preĝejo-sanktejo Hetmano D. _Apostol_ en Mhar (unua duono de la 18-a c.). La pinto de la ikono-pentrado stablo pentraĵo de la 17-a jarcento. tie Bohorodchany (Manyavsky) iconostasis, kiu estas desegnita por 1698-1705 jaroj. Persono Kondzelevichem mastro. Jen, nova reproduktita tradiciaj bibliaj scenoj. Ĝi bildigas realan homoj vivas, plena de dinamikon, eĉ vestita lokaj kostumoj.

Tute frue en la aŭtuno de iconografía elementoj de la stilo rococó, kiu estas rilata al la aktiva uzo de studentoj Lavra arto laborejon kiel specimeno desegnoj, gepatroj de franca rococó Watteau kaj Boucher, prezentita en la studenta albumo kolektoj. Rococó portretoj alportas grandan leĝereco kaj galanteco, aldonas karakterizan malgrandaj detaloj, ekzistas modo por virinoj parsuna ekzekuto.

La evoluo de klasika arto en la dua duono de la 17-a jarcento

En la dua duono de la 17-a jarcento disvolvita kupro gravuraĵo. Evoluo graverstva okazis en proksima ligo kun la temo de studenta tezo bezonoj de preso kaj laŭdoj ordonojn. Tamen, inter la verkoj Tarasevich fratoj kaj iliaj postaj kolegoj povas trovi ne nur luksaj alegoria komponadoj de laikaj kaj religiaj, sed ankaŭ realisma graverskie skizoj de pejzaĝoj, sezonoj kaj agrikultura laboro. En 1753 imperiestrino Elizabeth donis ordonon: tri infanoj de la ukraina tribunalo kapelon, kiu perdis la donitaj voĉoj en la scienco fikcio. Tiuj infanoj estis la estontaj konata ukraina artistoj Cyril Golovachevsky, Ivan kaj Anton Sabluchok Losenko. Ĉiu el ili faris gravan kontribuon al la evoluo de klasika arto.

Arto edukado en Ukrainio en la dua duono de la 19-a - frua 20-a jarcento

Profesia arta kaj kreiva preparado de ukraina artistoj en la XIX jarcento okazis ĉe la St. Petersburg Akademio de Arto kaj populara en la tempo de Eŭropa alta arto lernejoj, kie la emfazo estis metita sur akademiaj clasicismo. Sub la terminoj de estetiko, ĝi havis la eblecon krei reziston al la arta evoluo de Ukrainio, krei abismon inter popularaj kaj "aristokrata" arto.

Plej bone Arto pentraĵoj de ukraina artistoj de la 19-a jarcento prezentis venas de akademia fono, kaj estas ĉefe Ŝevĉenko, poste kun li Napoleono Buyalsky Maria Raevskaya-Ivanov, Nikolao kaj Aleksandr Muravevy, Ilja Repin, et al., Kiu serĉis krei nacian lernejon de artoj . Centro por disvolviĝo de kulturaj kaj artaj vivo estis Kievo. Post la komenco de la permanenta formado de arto lernejoj. Kievo desegnante lernejo estis unu el la unuaj arto institucioj, ludis gravan rolon en la evoluo de belartoj en Ukrainio. En diversaj tempoj ni studis Levitan, Vrubel, Serov, K. Krizhitsky, S. Yaremich ktp La lernejo ricevis komencan arton edukado konataj artistoj :. G. Dyachenko, Murashko, Kostenko, I. Izhakevich, G. Svetlitsky, Alberto Moravia.

Arto lernejoj provizas vastan trejnado por krei verkojn de arto. Kiam institucio la muzeo estis eĉ fondita, kiu ricevis diversajn skizoj kaj desegnoj de Repin, Kramskoy, Shishkin, Perov, Aivazovsky, Myasoedova, Savitsky, Orlovsky kaj aliaj. Lernejo instruistoj uzas novigaj metodoj bazitaj postuloj estis elfaranta tirante de la naturo, la strikta observado de la principo de "el la lumo - al la pli kompleksa", certigante individua alproksimiĝo, la organika kombinaĵo de specialaj kaj ĝeneralaj eduka preparado, te pliigis fokuson sur la evoluo de ampleksa artoj edukado.

La organizo helpis M. Murashko Lernejo Profesoro Pavlov, fama rusa geografo PP Semenov-Tyan-Ŝan, kaj ankaŭ loka kolektanto W. Tarnowski kaj Tereshchenko. Spertaj instruistoj en malsamaj tempoj estis M. Vrubel, I. Seleznev, V. Fabricius, Kostenko et al. M. Murashko Lernejo ekzistis ĝis 1901, tiel ke studentoj havas la ŝancon evoluigi iliajn naturajn talentojn, kaj tiam akiri arta edukado. Lernantoj estis la estonteco de arto akademio konata ukraina artistoj Volokidin p, p Aleshin, M. Verbitsky, V.Zabolotnyi, Rykov, F. Krichevsky, C. Trofimenko Shovkunenko kaj aliaj. Arto edukado en Ukrainio en la dua duono de la 19- a - frua 20-a Arto. Ĝi reprezentis lernejoj kiuj estis lokita en Odessa, Kievo kaj Ĥarkovo.

Ukraina arto de la malfrua 19-a - frua 20-a jarcentoj

Aparte elstaran lokon en la ukraina arto apartenas al Shevchenko, kiu en 1844 studentiĝis ĉe la St. Petersburg Akademio de Artoj, estis discípulo de Karl Bryullov, aŭtoro de la fama pentraĵo "La Lastaj Tagoj de Pompejo." Shevchenko kreis serion de pentraĵoj de kamparano vivo ( "Gypsy Aŭgurado", "sinjorino", "Kamparana familio" kaj tiel plu. D.). Poezia kaj arta heredaĵo Shevchenko havis grandan influon sur la evoluo de ukraina kulturo kaj aparte arto. Ĝi difinis lian demokratian orientiĝo, kiu estas klare reflektita en la laboro de diplomiĝintoj Zhemchuzhnikova L. kaj K. Trutovsky Petersburg Akademio de Artoj. Konstantin Trutovsky ankaŭ estas konata pro siaj ilustraĵoj por la verkoj de Gogol, Ŝevĉenko, Marko Vovchok, kiel ili kaptis biografio ukraina artisto Taras Ŝevĉenko.

En la estonteco, progresinta mastro dividis ideojn kreita en 1870, "la Asocio de Vojaĝi Arto Ekspozicioj" kaj liaj ĉefoj: I. Kramskoy, Surikov, Repin, V. Perov. Prenante la ekzemplon de la rusa "Wanderers", ukraina artistoj serĉis en sia laboro por uzi realisman arta lingvo, kiu komprenas la personoj, kaj por montri liaj pentraĵoj loĝantoj de malsamaj urboj. Aparte, estis kreita "Socio de Suda rusa Artistoj" en Odeso, kiu estas aktive engaĝita en la ekspozicio negoco.

Arta plejboneco kaj alta realismo propra al la pentraĵoj Nikolaya Pimonenko. Plej konata por lia laboro "Vidante rekrutoj", "haymaking", "Rivaloj", "matchmakers." En la historia ĝenro li montris sian talenton Murashko. Li estas la aŭtoro de la fama pentraĵo "La funebra Koshevogo" por la centra figuro kiu metis Staritskiy. En pejzaĝo pentraĵo montris grandan talenton Sergei Vasilkovsky, kies laboro estas proksime rilata al la Kharkiv regiono. Li malfermis la ukraina pentraĵo Eŭropo, kie li estis honorita elmontri liajn pentraĵojn en la Salono de Naskas "el ordo". Unika fenomeno en la mondo de arto komencis seascapes mara pejzaĝo pentristo Ivan Aivazovsky. Nesuperebla efiko de lunlumo markitaj la pentraĵo "Nokto sur la Dnepro" Arkhip Kuindzhi. Grandaj majstroj de pejzaĝo pentraĵo estis ukraina artistoj de la 19-a jarcento: S. Svetoslavsky, K. Kostandi, V. Orlov, I. Pokhitonov.

Konstante subtenis lian rilaton kun Ukrainio, Ilja Repin, kiu naskiĝis en Chuguev en Slobozhanschyna. Inter la multaj verkoj de granda mastro okupas specialan lokon, lia pentraĵo "La cosacos skribas leteron al la sultano." Pro tio la rolo de la komizo kozaka montrita en la centro de la tolo, la artisto prezentis lia amiko Dmitrij Ivanoviĉ Yavornitsky, kiu dediĉis sian vivon al studado de la historio de la kozakoj kaj kiu postulis de Nestor Zaporizhzhya Sich. Ataman Ivan Sirko en pentrarto reprezentas Ĝenerala Mikhail Dragomirov.

Galegio animo de nacia arta vivo estis talenta artisto (lirika pejzaĝo kaj portreton), Ivan Trush, filo Dragomanova. Li estas la aŭtoro de portretoj de elstaraj figuroj de la ukraina kulturo Franko, V. Stefanik, Lysenko kaj aliaj.

Tiel, ĉiu el la kultura disvolviĝo de Ukrainio okazis en proksima ligo kun la progresema kulturo de la rusa popolo.

Pentrarto en la 30aj jaroj de la 20-a jarcento

En la 30 jaroj de ukraina artistoj daŭre disvolvis malsamajn areojn de arta penso. Klasika pentraĵoj F. Krichevsky ukraina ( "Gajnintoj Wrangell»), tiel kiel pejzaĝo pentristoj Karp Trokhymenko ( "Personaro Dnepro", "Kievo haveno" "Super granda vojo", "Mateno en la bieno") kaj Nicholas Burachek ( "Apple Arboj en Blossom" "Ora aŭtuno", "Nuboj minacanta", "la vojo al la bieno", "muĝas kaj ĝemoj larĝa Dnepro"), kiun majstre reprodukti la natura stato, depende de la suna lumigado trajtoj. Signifa atingoj de ukraina arto de ĉi tiu periodo estas rilataj al la evoluo de la portreto ĝenro, reprezentitaj de artistoj kiel ekzemple Peter Volokidin ( "Portreto de la Artisto de Edzino" "Portreto de kantisto Zoi Gayday"), Alex Shovkunenko ( ". Portreto de knabino Nina"), Nikolaj Glushchenko ( " portreto de Romain Rolland "). Je tiu tempo, kreivo prosperas Bilokur artisto Catalina (1900-1961). La elemento de ŝia pentraĵo - floroj, ili formas komponado de eksterordinara beleco. Pentrarto "Floroj de la barilo", "Floroj sur blua fono", "Still Life kun oreloj de tritiko kaj krucxon da" allogi kombinaĵo de realaj kaj fantaziaj, sento de harmonio, diversajn kolorojn, delikata maniero de ekzekuto. Kun la supreniro al la ukraina Transcarpathia en 1945 la nombro de ukraina artistoj kunigis Adalbert Erdélyi ( "la fiancxigita", "Virino"), den jen Gluck ( "Loggers"), Fedor Manaylo ( "Sur la paŝtejo"). Transcarpathian arto lernejo estis propra al profesia kulturo, coloristic riĉeco de krea serĉo.

Pentrartoj de la Granda Patriotisma Milito

Unu el la ĉefaj Ukraina stablo pentraĵo restis en la Granda Patriota Milito dum longa tempo. Artistoj pentris la heroeco de la soldatoj, la patoso de batalo. Tamen, skribante kaj filozofia pentraĵoj: "Flegistino" Askhat SAFARGALIN, "En la Nomo de Vivo" Aleksandra Hmelnitskogo, "Len floras" Vasili Gurin. Multaj artistoj daŭrigis evoluo de ukraina arto, klopodante doni lian propran legon de la persono kaj laboro de la Granda Kobzar Miĥail Dio "Mia pensoj, pensoj" kaj similaj. La fiero de la ukraina kulturo estis la laboro de artisto Tatyana Yablonska (1917-2005). Eĉ en la postmilita periodo T. Yablonsky kreis unu el la plej bonaj pentraĵoj de la tempo - "Pano". La pentrartoj de la frua periodo de la artisto - "Printempo", "sur la Dnepro," "Patrino" - farita en la plej bona akademia tradicio, plena de movado, sento kaj bela libereco.

Pentrarto en la 50 de la 20-a jarcento

En la malfrua 50-ies en Ukrainio estas iom malfortiĝis ideologia premo sur la kreivo de artistoj. Kvankam la plenumo de la "principo de socialisma realismo" estis deviga por sovetiaj artistoj, lia mallarĝa limoj plilarĝigitaj. En la vidaj artoj kreskis kompare kun la antaŭa periodo de libereco en la elekto de tiuj per tradukado arta dezajno, identigi nacian identecon. Multaj Ukraina artistoj serĉis malproksimigi de rekte vivo, ili turnis al simbola bildojn, poezia interpreto de la malnova mondo. Ĝi poetizatsiya fariĝis unu el la ĉefaj tendencoj en la diversaj formoj de arto. Ĉi tiu periodo estas karakterizita de la persekutado de naciaj radikoj. Ukraina artistoj de la 20-a jarcento turnis sin al la bildojn de elstaraj figuroj de la historio, kulturo, kaj studis popola arto, kutimoj. Granda graveco fariĝis monumenta kaj ornama arto, en kiu la serĉado de aŭdaca eksperimentado. Inter la originala: DniproHES (Dnepro), 18 okulfrapa verkoj de ukraina monumenta - vitralo triptiko ĉe la Nacia Universitato. Shevchenko, mozaiko "Akademio 17 v." La Instituto de Teoria Fiziko, la interno finpoluro de la Palaco de Infanoj kaj Junularo en Kievo, kaj similaj.

Pentrarto en la jaroj 60 de la 20-a jarcento

En la fruaj 1960-aj jaroj la artisto T. Yablonsky rilatas al popola arto, kiu kondukis al ŝanĝo en lia arta stilo ( "Indian Summer", "Cignoj", "Bride", "Papero Floroj", "Somero"). Ĉi tiuj pentraĵoj estas propraj planar interpreto, plasticidad kaj esprimplena silueto, koloro konstruaĵo de la porcio de reto voĉaj koloroj.

Influas kreivo Transcarpathian artisto Fedor Manaylo (1910-1978), kiu antaŭ la milito estis unu el la plej bonaj eŭropaj artistoj. Ĉe la epicentro de krea serĉoj de la artisto - la naturo de la Cárpatos kaj la elementoj de nacia vivo .. "La Geedziĝo", "matenmanĝo", "En la arbaro", "Suna momento", "Montoj, valoj," ktp F. Manaylo estis konsultisto sur la aro de la filmo El . Parajanov "Ombroj de forgesitaj prapatroj», kiu, per sia kontribuo, fariĝis precipe esprimplena kaj etnografia precizeco.

La spirito de eksperimentado, la altiro al la eŭropa kultura tradicio estas la lernejo de arto de Lviv. Se la Transcarpatia lernejo karakterizas per pika emocionalidad, tiam por Lviv - grafika maniero de agado, sofisticado kaj inteligenteco. La plej elstaraj reprezentantoj de ĉi tiuj tendencoj en tiu tempo estas famaj ukrainaj artistoj: Zinovy Flint ("Aŭtuno", "Indian Summer", "Bach's Melodies", "Meditations"), Lyubomir Medved (ciklo "Unua Kolektiva Rancho en Lviv-regiono", trifoje "Elmigrintoj", " Tempo fluo ", ktp.). Reala atingo en la arto estis la verkoj de ĉi tiuj mastroj en la portreta varo. Portretoj de kulturaj figuroj L. Medved (Lesya Ukrainka, S. Lyudkevich, N. Gogol, L. Tolstoy) nomas la atenton pri la originaleco de la agado, la neatenditeco de la komponado, profundo kaj speciala akreco de la bildoj.

Originala artisto Valentin Zadorozhny (1921-1988) laboris en diversaj varoj - monumenta kaj ebla pentrarto, grafikaĵoj, tapiŝoj, lignaj tranĉaĵoj. La artisto uzis kaj kreis rektimpektive la plej bonajn tradiciojn de tradicia arto, profunde komprenis la fundamentojn de la nacia kulturo: pentraĵoj "Marusya Churai", "Universala Supper", "Chuchinskaya Oranta", "La ĉiutaga pano", "Kaj estos filo kaj patrino ..." kaj aliaj logos Saturado kaj kontrasto komparo de koloroj, esprimado de linioj, facileco de ritmo, ornamaj sonoj.

En la laboro de la artisto Ivan Marchuk, malsamaj artaj direktoj kaj metodoj povas esti spuritaj (de realismo al superrealismo kaj abstraktaĵo); Ĝenroj (portretoj, ankoraŭ vivoj, pejzaĝoj kaj originalaj mirindaj komponadoj, similaj al sonĝoj). En liaj pentrartoj interŝanĝita tradicio kaj novigo, ĉiuj verkoj havas profundan spiritan fundamenton: "Floro", "Blua Planedo", "Perdita Muziko", "Germinado", "Voĉo de Mia Animo", "Lasta Radiko", "La Monato Alvenis Super la Dnieper" , "Monata Nokto", ktp. Inter la multaj verkoj de la artisto nomas la atenton al la bildo "Vekiĝado", en kiu inter la herboj kaj floroj aperas la vizaĝo de bela virino, ŝiaj malfortaj travideblaj manoj. Ĉi tio estas Ukrainio, kiu vekiĝas de longa, peza dormo.

Ukrainio estas prave fieras kaj Metiistoj :. Maria Primachenko, Praskovia Vlasenko Elizaveta Mironova, Ivan Skolozdra, Tatiana Anaso, Fedor punk, ktp Tiutempe, franca artisto Paŭlo Picasso restis impresita de la laboro de M. Primachenko. Ŝi kreis sian propran mondon, en kiu vivas fantomaj infaninoj, folclóricos, floroj kiel homa animo ("Geedziĝo", "Festo-vesto", "Bouquet", "Magpies - blankaj ursoj", "Tri avo", "Sovaĝa lutro kaptis birdon" , "La Minaco de Milito" kaj aliaj).

La Arto de la Fino de la 20-a jarcento

La fino de la 20-a jarcento povas esti konsiderita la tempo de nova rakontas malantaŭen en la historio de ukraina diversa arto. La formado de sendependa ŝtato kreis novan kulturan kaj krea situacion en Ukrainujo. La principo de socialisma realismo fariĝis afero de la pasinteco, ukrainaj artistoj komencis labori en kondiĉoj de libereco de kreemo. Artaj ekspozicioj en tiu tempo montris altan krea potencialon de ukraina bela arto, ĝia diverseco, kunvivado en ĝi de diversaj direktoj, formoj kaj rimedoj de esprimo de arta dezajno. Ukrainaj belaj artoj de la malfrua 20-a jarcento. Estis nomita "New Wave", reprenante la movadon de ukraina avangardo de la 10-20-aj jaroj, sed daŭre evoluigis ĝin en novaj kondiĉoj.

Modernaj ukrainaj artistoj kaj iliaj pentraĵoj ne taŭgas en sola stilo, direkto aŭ metodo. Majstroj de pli malnova generacio preferas tradician realisman arton. Vasta abstraktaĵo ricevis (Tiberius Silvashi, Alexei Zhivotkov, Petr Malyshko, Oleg Tistol, Aleksandro Dubovik, Aleksandro Budnikov, ktp.). Kaj tamen la ĉefa karakterizaĵo de moderna ukraina arto estas la kombinaĵo de figuroj kaj abstraktaj metodoj de kreemo (Viktor Ivanov, Vasily Khodakovsky, Oleg Yasenev, Andrei Bludov, Nikolai Butkovskiy, Alexei Vladimirov, ktp.).

Nova ukraina arto

Moderna ukraina arto estis influita de okcidenta modernismo. Surrealismo (el la franca "superrealismo") - unu el la ĉefaj tendencoj de la arta avangardo, ĝi originis en Francio en la 20-aj jaroj. Laŭ A. Breton, la ĉefa teoriisto de superrealismo, lia celo estas solvi la kontraŭdiron inter sonĝo kaj realaĵo. La vojoj por atingi ĉi tiun celon estis diversaj: ukrainaj artistoj kaj iliaj bildoj kun fotografa precizeco montritaj sen la logiko de la sceno, kreis fragmentojn de kutimaj objektoj kaj strangaj infaninoj.

Opero (mallongigita angla optika arto) - la fluo de abstrakta arto, populara en la Okcidento en la 60-aj jaroj. La verkoj de arto estas konstruitaj sur la efikoj de eraro de vido, dum la elekto de formoj kaj koloroj celas krei optikan iluzion de movado.

Popmuziko (mallongigita angla populara arto) ŝprucis en Usono kaj Britio sub la influo de populara kulturo. La fonto de liaj bildoj estis popularaj komiksoj, reklamado kaj produktoj de industria produktado. Simultaneco de la intrigo en la pentrarto de populara arto estas foje emfazita de la tekniko, kiu similas la efikon de la foto.

Conceptualismo, arto conceptual (el la latina ideo, koncepto.) - plej elstara direkto de okcidenta arto 60s. Laŭ la konvinko de liaj reprezentantoj, la ideo (koncepto) sub la laboro estas de valoro intrínseca kaj estas metita super majstrecon. En la enkorpigo de la koncepto, oni povas uzi diversajn rimedojn: tekstojn, mapojn, fotojn, filmetojn kaj similecojn.

La verko povas esti elmetita en la galerio aŭ krei "surgrunde", ekzemple la natura pejzaĝo, kiu iam fariĝas ĝia komponanto. En ĉi tiu bildo de la artisto subfosas la tradician ideon pri la statuso de aŭtoroj de arto. En la instalado, individuaj elementoj lokitaj ene de donita spaco formas unikan artan tutan kaj ofte estas desegnitaj por specifa galerio. Tia laboro ne povas esti translokigita al alia loko, ĉar la ĉirkaŭa situacio estas ĝia egala parto.

Elfaro (el la angla ideo) - arta fenomeno, tre proksime asociita kun la danco kaj teatra agado. La lingvo de populara arto estas lerte kaj ofte uzata en tiaj verkoj de tiaj ukrainaj artistoj kiel Stepan Ryabchenko, Ilya Chichkan, Masha Shubina, Mara Talutto, Ksenia Gnilitskaya, Viktor Melnichuk kaj aliaj.

Ukraina postmodernismo

Assemblage - enkonduko al la artaĵo de tridimensia nefikcio materialoj kaj tiel nomataj trovitaj objektoj - ordinaraj ĉiutagaj objektoj. Ĝi venas de kolago - tekniko en kiu pecoj de papero, tuko, ktp. Estas fiksitaj sur ebena surfaco. Komence de la 20-a jarcento naskiĝis la arto de kunvenado, inter la ukrainaj artistoj, la ricevo de la kunveno estis vaste uzata fare de A. Arkhipenko, I. Ermilov, A. Baranov, ktp. Nuntempaj ukrainaj artistoj, la aktuala krea procezo en Ukrainujo laŭ analogio kun Okcidento estas nomita la epoko de postmodernismo (Tio estas, venis post modernismo). Postmodernismo en la vidaj artoj rememorigas la fikse intermiksitajn fragmentojn de ĉiuj antaŭaj stiloj, tendencoj kaj fluoj, en kiuj ĝi signifas serĉi, almenaŭ, la plej malpezajn manifestojn de pleneco. Ukraina postmodernismo ofte estas pruntita, kaj eĉ sincera plagiato de okcidentaj modeloj.