Artoj kaj DistroMuziko

Elstaraj komponistoj de la renesanco

Historiisto Jules Michelet en la XIX jarcento, ĝi estis la unua fojo uzis la terminon "renaskiĝo". Muzikistoj kaj komponistoj, kiu parolos en ĉi tiu artikolo apartenas al la periodo kiu komencis en la XIV jarcento, kiam por anstataŭigi la mezepoka preĝejo dominadon venis la laika kulturo, kun lia intereso en la homa persono.

Muziko de la Renaskiĝo

Eŭropaj landoj en malsamaj epokoj, eniris en novan eraon. Iom pli frue ideoj de humanismo aperis en Italio, sed en la muzika kulturo regita de la nederlandanoj lernejo, kie la unua speciala parametrigita (ŝirmoj) estis establita ĉe la katedralo, trejni estonteco komponistoj. La ĉefa ĝenroj de la tempo montrita en la tabelo malsupre:

polifonia kanto moteto polifonia Meso
La sekulara voĉa ĝenro evoluas dudirekten: apudaj video (kanzono, Villanelle, Barcarolle, frotolon) kaj asociita kun tradicia polifonio (madrigal) Tradukita de la franca - "vorto". Polifonia voĉkanta muziko, dum kiu unu el la voĉoj estas aliĝante aliaj kun la sama aŭ aliaj tekstoj Polifonia muziko sur molitvoslovnye tekstoj el kvin partoj

La plej famaj komponistoj de la Renaskiĝo en Nederlando - estas Giyom Dyufai, Jacob Obrecht, Josquin des Prez.

granda nederlanda

Johannes Ockeghem estis edukita en Notre Dame parametrigita (Antverpeno) kaj en 40-ies de la XV jarcento kapelon iĝis ĥoristo ĉe la korto de Duko Karlo I (Francio). Poste, li kondukis la kapelo de la reĝa tribunalo. Vivinte al matura maljunaĝo, li lasis grandan legacon en ĉiuj ĝenroj, esti montrigxus elstaran polyphonists. Atingis nin la manuskripton de lia 13 masoj nomitaj Chigi kodekso, unu el kiu estas pentrita sur 8 voĉdonoj. Li uzis ne nur al aliaj homoj, sed ankaŭ iliaj propraj melodioj.

Orlando Lasso naskiĝis en kio nun estas Belgio (Mons) en 1532-m. Lia muzika kapablo estis en frua infanaĝo. La knabo estis kidnapita de la domo trifoje fari granda muzikisto. Ĉiuj sia vivo li pasigis en Bavario, kie Albrecht V ĉe Duko korto agis kiel tenoro, kaj tiam gvidis la kapelon. Lia tre profesia teamo helpis transformi Munkeno en la eŭropa muziko centro, vizitita de multaj famaj komponistoj de la renesanco.

Al li ni iris por studi tiajn talentojn kiel Johann Eckard, Leonard Lechner, itala D. Gabrieli. Lia lasta ripozejo en la 1594 metroj li trovis sur la teritorio de la komunumo en Munkeno, lasante granda legaco: pli de 750 motetoj, 60 masoj kaj centojn da kantoj, inter kiuj la plej populara estis Susanne un jour. Novigo distingas motetoj ( "Profetaĵoj de la Sibyls"), sed li estas konata danke al sekulara muziko, kiu estis multe da humuro (vilanella O bella Fusa).

itala lernejo

Elstaraj komponistoj de la renesanco en Italio krom la tradiciaj areoj de aktive evoluantaj instrumenta muziko (organo, kordoj & riverenci instrumentoj, piano). La plej komuna instrumento estis la liuto, kaj fine de la XV jarcento ekzistis klaviceno - la antaŭulo de la piano. Surbaze de la elementoj de popolmuziko evoluis du plej influa lernejo de komponado: Roma (Giovanni Palestrina) kaj veneciana (Andrea Gabrieli).

Dzhovanni Perluidzhi Palestrina prenis la nomon de la nomo de la urbo proksime de Romo, kie li naskiĝis kaj ĝi utilis kiel la ĉefa preĝejo orgenisto kaj ĥorestro. lia dato de naskiĝo estas tre proksimuma, sed li mortis en 1594-m. Dum longa vivo skribis proksimume 100 200 masojn kaj motetojn. Lia "Meso de Papo Marcellus" elvokis la admiron de Pio IV, kaj iĝis modelo de katolika sankta muziko. Giovanni - la plej eminenta reprezentanto de vokalo kantado sen muzika akompano.

Andrea Gabrieli, kune kun lia studento kaj nevo de Giovanni laboris en la kapelo de Sankta Marko (XVI jarcento), "Koloranta" koruso kantante sono organo kaj aliaj instrumentoj. Venecia Skolo gravitis al sekulara muziko, kaj la produktado de "Edipo" de Sofoklo en la scenejo, Andrea Gabrieli Koruso muziko estis skribita, la specimeno ĥora polifonio kaj la pioniro de la estonteco de opero.

Trajtoj de la germana lernejo

Germana lando instigite de Ludwig Senfl, pli polyphonist la XVI jarcento, ĝi ne atingis tamen la nivelon de la nederlanda mastroj. Kantoj de poeto-kantisto el metiistoj (Die Meistersinger) - estas ankaŭ specialaj muzikon de la renesanco. Germanaj komponistoj kantis Korporacio: Tinkers, ŝuistoj, teksistoj. Ili estis kunigitaj de la teritorio. Elstara reprezentanto de la Nurenbergo lernejo komencis kanti Gans Saks (jaroj de vivo: 1494-1576).

Naskiĝita en familio de tajloroj, la tutan vivon li laboris ŝuisto, batante erudicio kaj muzika kaj literatura interesoj. Li legis la Biblion en la interpreto de la granda reformanto Luther, sciis la antikvaj poetoj kaj estimita de Boccaccio. Kiel popola muzikisto, Sachs ne posedis formoj de polifonio, sed kreis la melodion de kanto magazeno. Ili estis proksime al la danco, estas facile memori kaj havas certan ritmon. La plej fama laboro estis "Silver melodio".

Renesanco: Francio muzikistoj kaj komponistoj

Franca muzika kulturo vere sperti renaskiĝon nur en la XVI jarcento, kiam socia grundo estis preparita en la lando.

Unu el la plej bonaj reprezentantoj estas Kleman Zhaneken. Oni scias, ke li naskiĝis en Châtellerault (fino de la XV jarcento), kaj trapasis kantado-knabo por persona komponisto de la reĝo. De lia arta heredaĵo konservita nur sekularaj kantoj eldonita Attenyanom. Ili estis 260, sed vera famo gajnita de tiuj kiuj jam pasis la teston de tempo: "Birdsong", "Ĉasado", "Skylark", "Milito", "Krioj de Parizo". Ili konstante represita kaj uzata de aliaj por prilaborado.

Liaj kantoj estis vociferantemente kaj similis la ĥora scenoj, kie krom onomatopeoj kaj Cantilena de voĉo krias nuna respondecas pri la dinamiko de la laboro. Estis aŭdaca provo trovi novan metodoj de pentrajxoj.

Inter la famaj komponistoj en Francio - Guillaume Kaldronoj, Zhak Modyui, Baifa Jean Claude Lejeune, Claude Gudimel, donas la muzikon harmonian magazeno, kiu kontribuis al la asimilación de la muziko de la popolo.

Komponistoj de la Renaskiĝo Anglio

XV jarcento en Anglio okazis sub la influo de la verkoj de John Dabsteyla jarcentoj - Uilyama Ŝiprando. Ambaŭ majstroj emis spirita muziko. Birdo komenciĝis orgenisto ĉe Lincoln Katedralo, kaj finiĝis lia kariero en la Reĝa Kapelo en Londono. Unuafoje li povis rilatas al muziko kaj entreprenemo. En 1575, en kunlaborado kun la komponisto Tallis iĝis monopolista en la publikigado de muzikaj verkoj kiu ne venigis lin profito. Sed bezonis longan tempon en la kortoj defendi sian rajton proprieto. Post lia morto (1623) en la oficialaj dokumentoj de la kapelo, li estis nomita "la fondinto de la muziko."

Kio postlasis la grandaj komponistoj de la renesanco? Birdo krom eldonita antologioj (Cantiones Sacrae, Gradualia) konservis multajn manuskriptojn, konsiderante ilin taŭgaj nur por hejma servoj. Eldonita poste madrigaloj (Musica Transalpina) montris grandan influon de la itala aŭtoroj, sed pluraj masojn kaj motetojn eniris la oran fonduson de muziko sacra.

Hispanio Cristobal de Morales

La pli bonaj reprezentantoj de la hispana muziko lernejo trairis la Vatikano, parolante en la papa kapelo. Ili sentis la efikon de la nederlanda kaj itala aŭtoroj do nur kelkaj sukcesis iĝi fama ekster la lando. Renesanco komponistoj el Hispanio estis polyphonists krei agas korusojn. La plej brila reprezentanto - Kristoforo de Moraloj (XVI jarcento), kiu gvidis la parametrigita en Toledo kaj edukitaj pli ol unu studento. Partiano de Josquin des Prez, Cristobal privnos speciala tekniko en serio de verkoj nomitaj homofonia.

La plej granda populareco gajnis du rekviemo Aŭtoro (lasta - kvin voĉoj), kaj ankaŭ la meso "viro armita." Li skribis kaj sekularaj verkoj (la kantato honore al la packontrakto en 1538), sed ĝi rilatas al siaj pli fruaj verkoj. Titolo en la fino de la vivo de la kapelo en Málaga, li restis la aŭtoro de sankta muziko.

anstataŭ konkludo

Komponistoj de la Renaskiĝo kaj iliaj verkoj preparis la florecimiento de instrumenta muziko de la jarcento jarcento kaj la apero de nova ĝenro - la opero, kiu anstataŭis la kompleksecojn de multaj voĉoj venas supremacía de kondukante la melodio. Ili faris veran trarompon en la disvolviĝo de muzika kulturo kaj markis la komencon de la moderna arto.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 eo.unansea.com. Theme powered by WordPress.